移动互联网应用或传统软件的UI设计往往突出信息、跟随潮流,而最常出现的游戏UI图标、界面边框、登录等几乎都需要手绘。 并且要求设计师了解游戏的世界观,根据游戏独特的美术风格发挥自己的想象力。
其他类型的UI设计承载的是产品本身的内容,而游戏UI承载的是游戏的内容和玩法,本质上是引导用户和玩家更流畅的操作。 游戏本身的特点也决定了游戏UI设计在视觉表现、复杂度、工作方式等方面与其他UI设计的区别。
游戏UI的特点有以下三个方面:
1.视觉表现不同
由于游戏UI的视觉风格必须结合游戏本身的美术风格进行设计,因此对设计师的设计能力、手绘能力、对游戏的理解等方面的要求更高。 良好的美术绘画功底、心理学原理、人机交互等知识可以使设计师根据设计原理和用户心理提高设计的准确性和可用性。
2.不同程度的复杂性
就大型网络多人在线游戏而言,由于游戏本身相当于一个巨大的世界,世界观完整音乐,故事情节复杂,因此在视觉、逻辑、数量上都更加复杂。 玩家一进入游戏世界,就会被游戏UI引导,所以游戏UI在交互、视觉、创意等方面都会有更高的标准。
3.工作方式不同
游戏UI设计不仅需要了解游戏产品的定位和游戏策划对玩法系统的归纳,还需要了解不同游戏美术世界的抽象概念,最后进行图形可视化。 良好的进度控制能力可以促使设计人员更合理地安排时间,保证工作效率和质量。
2020年,游戏UI,只看脸的时代已经结束,能够调动玩家情绪,营造沉浸式体验的界面才能脱颖而出。 虽然“情感化”已经不是什么新鲜话题,但在执行层面,如何将其与产品结合,如何传达给玩家,依然考验着每一位设计师。
趋势一:故事化包装
设计不再只是为了功能服务,产品的完整性、氛围、品牌、话题度、长远目标都应该考虑在内。 在股市环境中,很多游戏的功能都是相似的音乐音效,甚至是相同的; 题材相似的游戏的视觉包装元素和风格往往相似。 如果设计只是为了满足核心功能,或者只是视觉层面上的包装,那么大家就会失之交臂。
与图形、颜色和样式相比,故事往往能唤起观众的情绪并使观众着迷。 故事式包装就是通过界面讲故事。 在丰富或完善游戏世界观的同时,唤起玩家对游戏的情感思考,从而建立差异化的品牌体验。
趋势二:永不止步,应有尽有
硬件性能的提高和图形技术的发展使游戏开发者能够为玩家创造出越来越逼真、生动的游戏世界。
在界面层面,应用了大量生动的效果。 与静态的画面相比,动感的设计更能调动玩家的情绪,让玩家感受到游戏世界所蕴含的生机与活力。
趋势 3:更简洁:以内容为中心
追求简约是当代审美的重要趋势。 简洁的设计意味着更少的干扰、更清晰的信息。 曾几何时,“小红点”是设计师手中的利刀,帮助无数用户在纷繁复杂的界面世界中杀出一条血路,而如今,越来越多的设计师开始改造这把“繁琐的界面” “世界本身。
以内容为中心的设计思想体现在关注玩家在不同情况和状态下的需求,从而对提供给玩家的信息进行判断,强调玩家需要关注的信息,弱化存在无关信息,避免干扰。
趋势四:更顺畅:强化掌控感
流畅的交互可以让玩家完全沉浸在游戏中,甚至意识不到界面的存在; 反之,界面就会变成沉重的枷锁,让玩家步履维艰。
更流畅的体验与其说是一种趋势,不如说是用户界面设计永恒的追求。 从视觉流、操作流的规划,到使用动效连接页面游戏ui命名规范,从Web时代到移动时代,对流畅度的探索从未停止。
回归流畅的本质,用户感受到的流畅体验,本质上是用户对所接触事物运动过程的“控制感”。 当运动以符合用户心理预期和认知的方式发生时,用户就会产生自己的行为能够正确影响周围环境的信念游戏ui命名规范,即控制感。
趋势五:音效与语音交互
早期手游开发在音效上投入不多,主要是手机使用场景复杂,音效设计性价比相对较低。 随着市场竞争的加剧,玩家品味的全面提升,以及直播、电竞等对音效需求强烈的场景的出现,音效所能发挥的价值会越来越大。