第1章动画概述第2章动画角色设计规则第3章动画角色造型方法第4章动画角色设计规范第5章动画角色作品赏析“活”的意思，所以“动画”可以解释为“通过造物主的努力，使原本没有生命的东西像有生命一样运动”。 现在广义的动画是指“用真人以外的方法，运用各种技术制作的活动影像”。 它以绘画或其他艺术形式为主要造型手段，通过人物与环境的融合创造动态的形象效果。 动画艺术家创造性地用情节和人物表演来反映人们对生活的理解、理想和抱负，表现出丰富的情感世界，如《亚瑟与微型》就表现了想象世界中的亲情和友情。 动画的艺术风格，包括造型、色彩、背景、动态、绘画形式和表现手法等综合设计的整体传达和表达，是一种独特的美学形式。 动画设计的第一步是整体风格的定位。 随着动画艺术的不断发展，不同地域、不同文化产生了多种多样的动画形式，动画艺术也形成了多种多样的艺术风格。 这里主要介绍以美国、日本、中国为代表的动画风格。 连环画对动画艺术风格的影响最大。 最具代表性的作品是早期系列漫画《铁臂阿童木》（Kings Fettule）、《菲利克斯猫》（Pet Sullivan）等系列改编动画片初步形成了美国系列动画片的艺术风格。 1937年，迪斯尼制作了美国第一部动画长片《白雪公主》，轰动了世界。
《铁臂阿童木》和《白雪公主》日本动画片始于 1960 年代，发展迅速。 漫画家、动画师手冢治虫可以说是第一个拉开日本动画大幕的人。 代表作有80年代创作的60部《铁臂阿童木》和《丛林之王》。 1980年代以后，最具代表性的是宫崎骏的《平成狸猫大战》和《龙猫》。 阿基拉》、押井守的《功夫别动队》等。60、70年代的《大森林王》在中国动画中取得了辉煌的成就。中国动画拥抱了国画、年画等中国文化的艺术特色。 、壁画、剪纸等表现语言，精湛的制作，巧妙地融合了中国写意和具象表现的不同特点，在国际动画界获得了极高的评价。1.写实2.夸张变形3符号 1. 主题内容 2. 受众 3. 产品定位 动画角色设计最终是以造型呈现的，但角色设计不仅仅是造型设计的问题，与基于角色目的设计的思维方式是完全不同的造型和纯粹以造型为目的的设计，角色形象设计往往是一部作品的关键，一部动画作品的成败 k在很大程度上与作品中人物的素质有关。 成功的动漫角色设计可以轻松融入人们的生活游戏图片素材，其产业延伸性也使其更加经久不衰。 这类动画形象在设计中尊重客观对象的实际情况，比较贴近现实生活中的人和物，忠实于原型动画角色设计，造型严谨，客观反映结构、比例、角色的身体特征和动态特征。
这类形象的创作要求创作者有过硬的绘画基本功，扎实的素描写生基本功，并具有一定的色彩表现力。 这种创作方法在动画形象的创作中占有重要的比重。 它与传统绘画中的装饰原理相似，但动画的夸张变形更注重趣味性和幽默感。 根据不同的创作主题设计创作对象的整体结构，同时进行局部变形和夸张，以突出创作对象的某些特征或个别元素。 变形不是扁平化，而是根据剧情中人物的性格要求进行变形处理。 动画人物的分类 3.符号 这类动画人物的特点是简洁明快，造型抽象，随意性强。 这种形象经常出现在动画短片、吉祥物设计、网络动画、玩具配件设计等媒体中。 人物往往没有故事背景或比较简单，因此可以摆脱情节的束缚，注重形象本身的吸睛效果。 动态和表情的处理放在次要位置，着重于人物的整体外在效果，追求人们刻骨铭心的记忆，形象本身也是千姿百态，千姿百态，怪诞有趣。 第三节动画人物的创作取向 第三章动画人物的造型方法 几何形状的组合 夸张变换与拟人化 我们所观察到的任何自然形态都是由多个几何形状组成的。 这些大的几何形状构成了自然形态的基本骨架。 观画意象，要着眼于大局，分出自然形态的物象。 ，用几何思维的方法去观察和分析它，从而画出它的基本形状。
第二节夸张变形前面我们讲了在夸张造型动画角色设计中最常用的方法。 夸张的变形是基于对自然形态结构的理解。 夸张变形不是随意扩大或缩小3D道具，而是根据自然形态内部骨骼结构、肌肉和皮毛的变化拟人化处理动画形象设计第三节中的一个重要创作方法。 在动画形象设计中，动物、植物、道具等形象的设计往往采用拟人化的方法来处理。 人可以直立行走，但在形象设计上，让动物角色像人一样直立、奔跑、跳跃，完全模仿人类的动作，然后赋予这些角色人类的语言、性格、服饰等，使它们似乎完全是人类。 住在我们身边的朋友。 迪士尼的米老鼠、唐老鸭、孙悟空、猪八戒、中国动画中的黑猫警长都采用了拟人化的设计手法。 第四章动画角色设计规范 角色比例图 多角度转身图 头部爆炸图 第一节 角色比例图 角色比例图主要用于确定整个动画中角色之间的相对关系，以保证多个动画时角色出现在同一个场景中动画角色设计，可以保持角色之间正确的身高和身体比例关系。 比例图一般以头为单位来标识所有人物的身高和身宽的关系。 通过比较，可以系统地表达角色之间的关系，明确角色的身份、职业和性格特征。 当角色较多，变化复杂时，比例图的作用就更加明显。 在训练过程中，应规划相应的比例效果。 强调样式的变化。
第二节 多角度直面动画制作一般需要从多个角度对角色进行建模，以保证动画中角色的统一性。 因此，角色确定后，要绘制角色的多角度正脸图，一般包括以下几个角度：正面、背面、正面、45度转身、45度回头 在此过程中，注重角色的服装、基本表情和动态设计，充分考虑细节的变化，尽可能为动画制作提供完整的设计方案。 Section 2 多角度人脸图 3D动画角色人脸设计图供3D建模师参考，所以其比例和比例要非常准确，特殊部位要标明。 Section 3 Head Explosion Diagram 头部结构分解图非常详细的分析了人物头部的几何原型结构和五官分布，有助于以后原画的制作和正确把握角色头部的空间、体积和比例、结构等都会有很大的帮助。 头部结构分解图应标注相应的提示信息，以保证生产过程。 第五章角色设计作品鉴赏 第五章角色设计作品鉴赏 第五章角色设计作品鉴赏 讲座结束，谢谢大家！
