动画影片中场景设计的作用及创作能力分析（摘要）

2023-06-18

动画场景设计对于角色的塑造作用

动画场景设计不仅需要技术水平和手段, 更需要有极强的创意水平和创作能力。下面是小编为大家收集的动画场景设计对于角色的塑造作用，欢迎大家分享。

【摘要】

动画影片是当前广受欢迎的一种类别影片。动画制作中运用有效的手段，可以高效地将声音、音效、动画等有效地结合起来，而动画影片中场景、元素造型、色彩运用都是呈现动画影片氛围的要素，所有的选择和制作对于发挥动画影片整体思想的表达以及内容的呈现都具有重要的意义。本文主要是从动画的制作着手进行分析，然后浅析动画制作设计中，场景对于角色的塑造应该注意方面，旨在为更好的发动画影片中的作用，对其未来发展提出建议。

【关键词】

动画;角色;场景

一、动画设计中的场景

场景是动画影片中使用画面中主体的大小来模拟实拍电影中摄影机与被拍摄对象的距离，也称之为视距。一般分为远景、全景、中景、近景、和特写等。场景实质上就是利用视觉原理以及视觉感受，将一些固有的画面和创作者的思想感情以及风格融和起来，构成具有独特意义的画面构图。场景要发挥自己的作用，还需要通过有序的、有机的组合方式来构成独特的场景组合。

(一)动画影片中场景的作用

动画影片作为一种艺术表现形式，不仅需要强大的思想和内容做支撑，也需要很强的画面表现力，画面现力强，动画影片的优势才能得到发挥。在动画影片的表现过程中，不同场景的构成，不同的画面组接效果都会在视觉上给受众形成不一样的视觉感受角色造型与场景设计，这种感受会引起他们在心理感知上的的不同共鸣，利用场景的构成和场景的组接能够巧妙的实现动画故事的叙事和情感的表达。最根本的就是场景还能对于内容意义的表现作用和视觉空间的感受效果有重要的作用。

传递创作思想。场景本身是没有特殊意义的，在动画影片中运用到的场景，以及采用的场景的连接方式都是动画影片创作者在其前期拍摄以及后期制作过程中，运用自己的巧思，将一些镜头有效的和创作主题结合起来，构成表现主题的画面。单一的场景在画面构成上并不具备很多意义，但是在多种画面组合使用后，就能表达创作者的深思，是具有独特内涵和意义的。场景的谓头语言，就是创作者利用动画镜头是画面、背景、人物等元素的呈现，来实现自己的创作意图和思想，通过不同的镜头表现手段以及主观镜头等来实现用画面表情达意的作用。

二、不同场景作用

(1)远景的运用

远景的应用较多是在展示环境的时候，当动画设计在画面中需要呈现出宽阔宏伟的气势和画面感以及纵深感的时候，人物等都只是作为部分背景出现，环境背景是最重要的，占据了主要位置。远景通常运用在影片开始和结束，以及中间大停顿跳跃转换的地方，持续时间稍长。在毕设《天鹅湖》的开头片段中便使用了远景，在引入故事主人公之前先起到了介绍故事背景的作用。

(2)全景的运用

全景的应用在整个影片中的运用是较为普遍的，这也是一般影片在推动故事情节发展中，为了呈现人物的身份设定以及展示故事情节的推进而较长采用的手段，在全景中，能够明显和清晰的感受到角色的整体连贯的表达，能够有效交代故事角色与周围环境的关系等。

(3)中景的运用

主要是展现了在角色半身的形象，是一种叙事性的手段表现，能有效起到交代故事发展以及人物活动的作用，虽然全景也具备这样的作用，但是中景相对于全景的整体呈现上，感情与思想的表达更加细腻，能够有效展示不同人物之间的关系和形象，一般在表达重要角色的行为的时候，都会采用到中景的表现手段。

(4)近景的运用

能够使画面镜头所要向观众表达的内容单一化，使观众在观看时能够更近、更集中精力地观看角色的动作、表情，产生一种交流感的同时也产生一种置身于事件之中的参与感。近景在影片场景中的运用中，主要是通过展现角色细致入微的表情以及动作，来拉近与受众的距离，形成一种现场感达到引起共鸣和观赏兴趣的目的。

(5)特写的运用

是能够在最大的程度和范围内强烈的烘托出创作者所要表达的意图和情感的表现手法，也是角色情绪以及角色心理传达的最佳表现方式。在表现事物时，通过对事物本身最具特征的、关键部位的拍摄，来传达一定的情感，表示特定的意义。让受众能有一种呼之欲出的紧迫感，将影片所要传达的信息能更好地更有效果的传递给观众。

由于不同的场景造型在不同的感情表达和思想传递上是不同的，每种场景造型都是具有一定的局限性的，都是需要不断的磨合和修改的，所以，在制作过程中，动画设计中常用的场景造型都需要经过慎重考虑，采用最具大众效应的场景元素的组合。因此，重要的场景造型都是需要系统地去考虑到剧情发展、主题呈现、人物角色设定和故事走向的，如果没有明确的规划，会造成创作过程受阻，影响制作的进度。

三、结论

动画影片中场景的应用是一个系统的项目，要在场景的应用中较高效率的`使用场景，发挥场景的作用，达到创作者的创作期望，就需要做好创作规划，在创作过程中有步骤有计划实施。在场景的设计上组员通过讨论不断改进，在使故事节奏井然有序，不乏观赏趣味性的前提下对不同的场景需要采用不同的场景，这样既不会造成影片的杂乱无章，同时，也很大程度上使画面的效果更突出，更深入人心。开头片段出现的远景和全景中呈现出的慢条斯理与片段中间近景和特写所带来的紧张压迫感形成了的强烈的对比，给受众带来更深刻的印象，视觉感官更具有冲击力的效果。

参考文献：

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[2]王筱竹.动画片的细节缺失――从日本动画的发展谈起[J].装饰，2007(04).

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[4]郭蔚.电影节奏的旋律[J].电影评介，2009(01).

动画场景设计的重要性

动画场景设计很容易让人联想到背景设计，陈设布置，这些其实并不正确。动画场景设计不仅是绘制背景，更不同于景观。它是一门为影视动画服务，为展现故事情节，完成戏剧冲突角色造型与场景设计，刻画人物性格服务的时空造型艺术。它的创作是以剧本、人物和特定的时间线索为依据。

一、赏析优秀二维动画片中的场景设计

《疯狂约会美丽都》这个名字一听就知道故事里讲的是一座美丽的城市，影片的名称就给观众营造出幻想的场景。

苏沙婆婆带着狗寻找查宾时刚到美丽都的一幕，为了体现全城的特写，导演用不同速度移动镜头来体现所有的建筑，从不同的角度拍摄五座高楼2d游戏素材，让观众看到美丽都的全景。

影片《魔女宅急便》中开头介绍魔女的家，以花草树木丛生为场景塑造影片的神秘感。

二、动画影片中场景色彩归纳

为了设计整部电影十分和谐，不同的剧情下要有不同的场景色彩。

在动画片中大多数镜头的场景是为衬托前景的角色服务的，场景的色彩与角色的色彩相结合才能构成一个镜头画面色彩的整体。因此，应将场景的色彩始终视作画面色彩构成元素的一部分，而不能把它当作一幅风景画或独立的画面去表现，必须随时意识到角色的色彩的存在。对一部动画片总体色调的把握，是指从造型中每一角色的色彩设定至每一场景的色彩构成都要统一在整体的色调之中，

例如；《疯狂约会美丽都》中童年那一幕是十分怀旧的，给人以温和、古典的感觉，所以片中用淡黄色，而且家里的每一个物品摆放的整整齐齐，体现了主人的性格。《疯狂约会美丽都》自行车比赛的一幕，为了体现画面的丰富感不单一，画面中不只是放入了自行车，还有拍摄汽车、摩托车、运货车等。另外，在山顶的时候，为了体现太阳照着，天气炎热，所以多用橙色来渲染。又例如由美国梦工厂制作的动画片《埃及王子》是以金黄色为主色调来表现这一发生在古埃及的故事，所有局部的色彩设定也都围绕或着刻意强化这――色调语言。当然，此片中的部分场景也有意使用了与主色调相对应的补色，如蓝色、紫色等，目的是使整部动画片的色彩产生节奏的变化，满足和丰富了视觉的需求，而不是机械地理解色调统一这一概念，应在统一中求变化，在变化中求统一。

三、陈设道具在动画影片中的作用

场景中的陈设，就是指场景中陈列摆设的物件。如：窗帘、壁挂。道具是指演员用的物件，例如著名喜剧演员卓别林的帽子和拐杖、指挥家手中的指挥棒、相声演员手中的折扇等。

陈设道具除了叙事需要，辅助表演外，还有许多特殊的作用游戏动态，就是刻画人物的身份、心理、性格和情绪等。

如《疯狂约会美丽都》当查宾喜欢上了自行车，苏沙婆婆决定用心栽培他的时候，家里的布局已经不像以前那样井井有条了，我们可以从狗饥饿时抓自己的碗、破碎的电视机与倾斜的画框中看到。

四、场景角色调度在动画影片中的作用

为避免场景封闭造成的拥堵感，所以应有意的增加主场景中的多方向、通透空间效果，使得主场景空间产生向四面八方的扩张感，让观众产生主场景空间之外还有空间的暗示，从而强化场景层次感和运动感。

例如：苏沙婆婆在家收拾东西通过一条走廊一幕，如果角色动作设计只是单纯上楼梯，场景空间一定会令人产生拥堵憋闷的感觉

为了体现空间的通透性，场景中不得不做角色调度设计，所以让苏沙婆婆的运动方向是水平向的左右，以解决左侧空间的容易忽略问题，先从左至右，狗在跑出，左上跑向楼梯，苏沙再右至左。通过这种角色动作的细节设计，使得整个场景的空间显得十分生动。

相同的角色调度手法的还有宫崎骏的《魔女宅急便》，小魔女的运动方向和视线的运动方向是水平左右，但在她右侧有两条通路，一辆汽车入画驶向前方，一位先生入画从楼梯上走来。通过这种角色调度来合理的调整了画面的通透感。

五、三维动画场景设计应用与发展

三维动画场景设计的几种类型特点

电影场景：电影场景属于电影特技特效的范畴。