简化事物,确保有清晰的剪影,却不是金科玉律

简化事物,确保有清晰的剪影,却不是金科玉律

有许多重要的技术可以应用于各种设计,包括:简化事物、确保有清晰的轮廓、从常见的形状开始并逐步深入。 虽然它们都很有价值,但它们并不是金科玉律。 有时好的设计需要你避开潜意识。 您应该了解以下动画角色设计概念:

1.要做的事

01.描绘他们的心理特征

利用心理学家告诉我们的关于人们如何相互反应的知识,比如娃娃脸效应和五种人格因素。 这五个因素是开放性、尽责性、外向性、宜人性和神经质,或者记住海洋的英文单词 OCEAN。 ——副教授 Katherine Isbister,美国纽约

02.利用矛盾

将冲突带入你的性格中。 有着圆牙和大圆眼睛的吸血鬼看起来很可爱,而且风格与你想象的不同。 尝试为你的拍摄对象添加配饰或配饰,让他们显得更加个性化和人性化。 ——Jacques Bardoux,法国巴黎插画家、平面设计师

03.开始涂鸦创作

我的许多插图都来自于涂鸦。 通常经过多次尝试才能获得正确的线路。 我的角色“Pupetta”就是这样在不知不觉中诞生的。 继续画草图,画一条曲线,成为袜子的边缘,然后画出手的形状和睫毛末端。 ——Maria Vittoria Benatti,来自意大利摩德纳的平面设计师、插画家

04.使用实验设备

我使用头骨作为我尝试各种风格的主要工具。 如果我正在尝试一些新的东西,我就会尝试它。 今年(2012年)年初,我尝试了怪兽风格,最终设计出了一款流行了一段时间的T恤设计。 ——Nick Carroll游戏运营,来自英国莱斯特的平面设计师和插画家

动画角色设计风格分类_角色动画风格设计图_不同风格动画角色设计

05.露出一些牙齿(尝试每一种可能性)

如果当角色闭上嘴时你仍然可以看到他的牙齿,那会看起来很有趣。 这让它看起来很傻。 用素描画出尽可能多的变化,然后用它们从不同的角度、不同的表情逐步描绘出人物的外貌。 ——Stefan Marjoram,英国布里斯托尔自由动画导演

06.思考它是如何移动的

运动是我首先想到的事情之一,也是灵感的重要来源。 角色的运动几乎完全由其解剖结构决定,因此思考它的运动方式可以为您提供一些有关其框架和个性的线索。 ——Ryan Firchau,英国 Measham 高级概念设计师

07. 玩转颜色和渲染器

这对角色的性格影响很大。 尝试不同的线条粗细、对比度和不同的填充选项 - 无论您想要复杂的渐变效果还是简单、朴素、单色的逼真 3D 渲染,还是具有冲击力的大胆图形效果。 ——英国谢菲尔德设计与插画二人组TADO

08.画出你的童年

我的许多角色都来自我童年的记忆,当时每个人都有一些卡通的一面。 我想这其实是我面对社会的一种方式,因为不是每个人都是友好的、善意的,所以我只是把他们想象成卡通人物,所以很多记忆留在我的脑海里。 ——波特兰插画家、设计师,Alberto Cerriteo,美国

动画角色设计风格分类_不同风格动画角色设计_角色动画风格设计图

09.了解一些潜在的力量

我发现仔细查看动画的骨骼结构确实很有帮助。 去看看不同类型的下巴和头骨。 根据我的经验,您可能会发现一些有趣的东西,这些东西可能会成为您开始设计角色的灵感。 ——Florian Satzinger,奥地利施泰尔马克产品及角色设计师

10.掌握一点生物学知识

生物学上的微小变化可能会产生广泛的影响。 一个简单的例子是,“如果下巴没有进化怎么办?” 这个问题足以让我忙上一阵子了。 它几乎涵盖了角色的任何方面,从身体的规划和使用到感官系统的解剖。

2. 不要这样做

11. 不要重新创造弗兰肯斯坦

不要将两只或更多动物放在一起并期望它们看起来像一个可信的生物。 微妙的区别是可信度的关键。 为了让观众与你的角色产生共鸣,他们需要感觉自己理解他们所看到的内容并且了解你的角色。

12.不要被常规所限制

动画角色设计风格分类_角色动画风格设计图_不同风格动画角色设计

不要限制自己只画那些经典的科幻生物。 任何事物都可以成为生物。 你只需添加眼睛、嘴巴和手臂。 尝试将汽车、树木和电视变成生物:拟人化是创造原创图像世界的关键。 ——Jacques Bardoux不同风格动画角色设计,法国巴黎插画家、平面设计师

13、不要添加任何多余的东西(豆子上不要加线条)

豆子是简单的形状,而这些简单的形状——方形、三角形、圆形——却很有力量。 我们可以通过他们的轮廓轻松识别他们,这在动画阶段很棒。 缺点是有时人们认为它们看起来像阴茎并写信给 BBC 抱怨。 ——Stefan Marjoram,英国布里斯托尔自由动画导演

14.不要太现实

经典的迪士尼艺术家经常谈论如何赋予他们的角色类似人类的特征,以及如何让像蛇这样的东西看起来很吓人但又不太吓人。 例如,在《奇幻森林》中,卡尔把蛇的舌头变成了红色,就像人类的舌头一样。 ——副教授 Katherine Isbister,美国纽约

15.不要固定你的比例

尝试不同的形状和比例。 这可以使角色变得非常可爱。 一个典型的例子是一个头大而身体和四肢小的角色。 跳出框框思考并尝试不同的比例会更有趣。 ——来自英国谢菲尔德的设计师级插画家TADO

16. 不要过度使用“如果……会怎么样?”

动画角色设计风格分类_角色动画风格设计图_不同风格动画角色设计

大多数动物有两个特点:集中化(主要感觉和通讯器官集中在头部)和双侧对称(左右两侧基本对称)。 如果你改变这些特征,观众可能会更难识别你的角色。 ——Helen Zhu,美国达拉斯自由插画家

17.不要使用太多颜色

强迫自己使用几种颜色将提高您在使用颜色时探索新事物的能力,例如添加纹理。 最终结果始终是简单与复杂之间的良好视觉平衡,产生原始效果。 ——Alberto Cerriteo,来自美国波特兰的插画家、设计师

18. 不要把颜色放在第一位

对我来说,颜色不是必需的 - 角色绘图应该是可用的,即使它只是用黑线渲染。 但当我使用颜色时,它们可以帮助传达角色的个性音乐音效,例如粉色和红色意味着女性化、可爱的角色。 ——莫迪纳,意大利,平面设计师、插画家,Maria Vittoria Benatti

19.不要缺乏进化(evolution)

不要做得太过分,把狮子面包放在鸡尸体或类似的东西上。 想想进化:发明你自己的进化路径不同风格动画角色设计,记住你正在设计一个独特的个体,具有只有这个角色才拥有的典型(但不是一成不变的)品质。 ——Florian Satzinger,奥地利施泰尔马克产品及角色设计师

20. 不要低估标志性符号

角色动画风格设计图_不同风格动画角色设计_动画角色设计风格分类

头骨是每个人都想打破的文化符号之一,因为它代表了叛逆的本质。 当你解构我设计的头骨时,它只是圆圈和一颗颠倒的心。 我用简单的线条将形状连接在一起以创造出这种外观。 ——Nick Carroll,来自英国莱斯特的平面设计师和插画家

【动画角色设计理念】相关文章:

卡通人物设计的基本概念10-05

动画角色设计技巧12-06

动漫人物设计常识12-05

动漫人物设计建议12-05

动画角色设计原理12-02

动画角色设计技巧12-01

动画人物设计技巧10-14

动漫人物造型设计09-24

动画角色设计技巧12-06

文章来源:https://www.yjbys.com/edu/donghuasheji/401177.html