目前动画市场的主流技术表现形式中
“三行二”这个词一直保留着一种神秘感。
你有没有听说过这件事？
据说“三渲染二”省时、省力、省钱？
据说“三图二”画永远不会塌？
据说《三渲染二》还能保持较高的艺术风格？
...
停止“据说”
今天芜湖就告诉你，眼见为实！
Cel着色是一种不真实的渲染技术，旨在为3D图形赋予2D手绘纹理。 《宝石王国》、《亚洲人》、《我是江小白》、《剑网3》、《战国番》等动画都曾使用过这项技术。
与普通的2D和3D动画相比，3D动画的优点是解决了制作瓶颈，提供了更自由的移动镜头方式，保持了2D动画的美术风格，解决了绘画崩溃的问题。
目前，三渲染二色动画在国外已经成为一个单独的门类，包括在动画产业大国日本，这足以说明其对于整个动画产业发展的重要性。
今天芜湖给大家推荐一些非常优秀的三渲染和二作品，以及强大的三渲染和二制作团队和大师。 快来膜拜他们吧！
01
《蜘蛛侠：平行宇宙》索尼影业
获得金球奖和七项安妮奖提名
97% 烂番茄评分
开播前豆瓣评分9分
不少网友甚至评论称
“迄今为止最好的蜘蛛侠电影”
但与索尼图像工作室以往的CG作品不同，《蜘蛛侠：平行宇宙》并不追求写实风格，而是想探索一条更加风格化的道路。 因此，制作团队不仅尝试了帧平滑运动模糊，还使用了“三渲染二”技术。
通过“三渲染二”技术，动画人物的表情如同手绘一样生动。 动画师不再需要过多担心摄像机移动的限制。 电影在各种“大场面”的清晰度也得到了保证，而这种保留漫画风格的充满活力的视觉风格也在很大程度上回应了观众的期待。
但动画制作是一个极其仔细的过程。 例如，一个四秒的动画通常需要艺术家大约一周的时间来创作。 以《蜘蛛侠：平行宇宙》为例，将 CGI 与手绘动画无缝融合是一个复杂而繁琐的过程，剧组美术人员花了一周时间才完成了仅一秒钟的动画。 更重要的是，《蜘蛛侠：平行宇宙》的镜头数量是大多数动画电影的两到三倍。
02
希德尼娅骑士团 Polygon 的照片
Polygon Pictures（以下简称PPI）是目前日本规模最大、经验最丰富的CG动画公司。 其代表作品有：《悉尼骑士》、《亚人》、《变形金刚》动画系列，以及三部《哥斯拉》动画电影。 歌曲及其他作品。
PPI已有超过35年的历史，员工总数约300人。公司的定位是：“在前人未曾做过的事情上实现压倒性的品质，向世界宣告我们的存在。”
《希德尼娅的骑士》的发布是PPI技术创新的一个重要里程碑。 其高品质的制作和独特的日本三渲染两绘画风格后来被《亚人》和《BLAME!》所采用。 》等作品继承并突破。
此外，PPI独特的大规模分工管理体系也是其能够制作大型作品的最大原因。 公司的技术研发和系统部门支持整个管理体系的开发和建设。
PPI开发的软件“Pipeline”是一个内部管理系统，支持与马来西亚分公司的生产无缝连接。 目前正在开发的“Pipeline 3.0”是升级版本，可以利用云计算等，性能更强。 除了管理系统之外，公司内部使用的很多工具和软件都是自主开发的，统称为“PPI工具”。
03
“宝石之国”| 橙子
Orange株式会社是一家日本动画公司，主营业务是CG动画的制作。 它由自由导演 Eiji Ino Moto 于 2004 年创立。 他们的座右铭是“站在观众的角度，制作高品质的CG”。
十几年来，Orange一直负责各类动画的CG外包工作，并以其流畅的3渲染和2渲染技术在业界树立了声誉。 《宝石王国》是Orange首次完全自主研发3渲染2技术。 用科技制作的动画。 其高品质的3-render-2技术曾一度引发日本乃至全球对该技术的热烈讨论，至今仍为人们所称道。 （最近播出的《动物狂想曲/BEASTARS》也是由Orange制作）
《宝石王国》采用接近手绘动画的分镜和动作镜头，进一步展现出接近手绘动画的效果。 为了突出头发的质感，2D原创手绘画会对模型的精致度进行修正，保持表情自然生动。 也正是由于三张效果图的独特性以及有限的成本，《宝石王国》中的人物依然拥有非常丰富的表情和动作。
《宝石王国》动画截图
为了解决 Render 3 和 Render 2 中遇到的各种问题unity阴影贴图，该机构还自行开发了各种插件级别的插件，例如可以自动修正角色变形的“Camera-O-Matic”向上的角度，并且可以自动进行“Lipsync”进行口型同步，以及“Render Pass Manager”进行轻松的分层渲染。
04
《忍者蝙蝠侠》神风特攻队动画
Kamikaze Animation是一家位于日本东京涩谷区的日本动画工作室，专门从事动画和CG的设计和制作。 其代表作品有：《波普和皮皮的日常生活》、《忍者蝙蝠侠》、《JOJO》《奇妙冒险》第1部~第3部OP等。
其特点是在制作过程中不采用传统的卡通渲染，而是通过独特的技术融合了多种写实的2D绘画风格。 在3DCG方面，充分展现了以惊心动魄的摄影技巧和精致的色彩和光线处理、引人注目和意想不到的灵活性为创作标准。
05
《意志的力量》YAMATOWORKS
YAMATOWORKS是一家日本3DCG动画公司，旨在成为为数不多的精英动画制作公司之一。 曾参与制作《忍者蝙蝠侠》《捉迷藏》《意志的力量》。
而巧合的是，YAMATOWORKS的森田周平和月木大辅都来自上面介绍的神风动画。
为什么这个动画的第三次和第二次渲染看起来那么自然？ 【动画预告片】『LS』先导片_腾讯视频
以上所展示的只是2016年动画电影项目《意志的力量》的预告，该项目是根据日本著名纸牌游戏改编的6部短片的综合电影项目。
* 这是根据克苏鲁神话故事改编的。 当一封来自病房女孩的信传遍世界时，一个笼罩世界的邪恶泰坦出现了……
无论是克苏鲁题材还是3D与2D结合的精湛制作水平，还是老牌导演森田周平与著名原创动画师田中龙之的金牌组合，这部电影都相当令人期待。
但遗憾的是，该片已于2016年宣布终止制作计划。不过，从简短的预告片中，我们仍然可以看到团队强烈的创作欲望和对三渲染、二渲染技术的强大掌控力。
《意志的力量》之后，YAMATOWORKS还参与了一些作品的制作，比如2018年的动画电影《行走的肉》、2020年播出的《龙之信条》和《英雄面具》等，希望能在2018年再次看到这样的作品。未来团队给我们带来了惊喜！
06
“我失去了身体”
动画电影《我失去了身体》由法国导演杰赫米·克拉潘执导，改编自纪尧姆·洛朗的小说《快乐的手》。 该片获得了观众极高的反响unity阴影贴图，IMDb评分7.6，豆瓣评分8.2，烂番茄评分96%。
此外，该片还荣获法国安纳西国际动画电影节“故事片水晶奖”和“观众选择奖”，并获得安妮奖最佳独立动画长片、最佳动画导演、最佳动画提名。音乐、最佳动画分镜、最佳动画剧本，并在2019年戛纳电影节“国际影评人周”单元首映，荣获奈斯派索大奖，成为该单元历史上第一部获此殊荣的动画电影。
《我失去了身体》预告片
然而很少有人知道，导演原本并不想采用三渲染的方式来制作影片硬件设备，但后来却被油性铅笔工具带来的独特视觉风格所吸引。 与传统的二维动画不同，三维渲染允许以更“疯狂”的方式移动镜头，这也是导演所喜欢的。
虽然渲染3-2在一定程度上减少了工作量，但并不意味着制作变得非常容易。 比如“断手”落水的镜头就很难制作。 随后团队通过隐藏颜色、阴影、景深等方式对画面进行处理，让观众注意到画面的焦点。
07
《Shooom 的奥德赛》|Picolo Pictures
这部短片荣获2020年SIGGRAPH亚洲最佳影片奖和法国安纳西水晶奖最佳电视动画奖。 该片由法国巴黎的 Picolo Pictures 制作。
Picolo Pictures 由克莱尔·保莱蒂 (Claire Paoletti) 和朱利安·比萨罗 (Julien Bisaro) 共同创立，是一家“年轻而充满活力”的电影制作公司。
大约六年前，这个团队制作了一部动画短片，名为“BANG BANG！”。 影片压抑的风格和基调与这部《Shooom's Odyssey》形成了鲜明的对比。 对不同风格的探索或许是体现“年轻有活力”这句话的最好佐证。
嘭嘭！ 预告片_腾讯视频
08
玻璃工厂视觉特效
GLASSWORKS 是一家位于英国伦敦的现代化后期制作公司。 成立于1996年，为许多广告和电影提供数字动画和视觉效果服务，包括概念开发、真人制作、视觉效果、CGI、合成、设计、2D和3D动画、调色、VR、AR和沉浸式体验游戏评测， ETC。
让我们来看看他们为2020年圣诞节准备的短片吧！
《想象》——Glassworks_腾讯视频
非常用心的设计、纹理、镜头移动、流畅的动作、自然的线条，都向观众展示了这家公司的实力。 事实上，GLASSWORKS的客户大部分都是知名企业，如耐克、阿迪达斯、可口可乐、雷朋、苹果等。
动画短片《想象》幕后花絮
除了《Imagine》之外，GLASSWORKS还制作了其他几部短片，其中有三张效果图和两张效果图。 质量非常好。 大家都有兴趣看一看。
电影《杜立德的奇妙冒险》序言
电影《将成为国王的孩子》序言
09
《阴阳师》《不知火》CG宣传片| 2:10
《不知火完整CG》_腾讯视频
这部《不知火》CG宣传短片由来自武汉的两点十动画团队制作。 他们此前还制作过《琉璃之心》、《我是江小白》、《长城》、《银守墓人》等作品。
为了提升这部短片的美感，两点十不仅邀请了武汉音乐学院的专业舞蹈老师与制作团队一起学习舞蹈动作，还要求模特们花时间学习化妆相关知识。 而普通的人物模型通常有4-5层纹理，但《阴阳师》至少有9层，根据镜头和剧情，可能还需要添加更多层。
10
《恶魔的毁灭》宣传PV | 森江幸太
《恶魔的毁灭》宣传动画发布！ _腾讯视频
曾经火爆的日清拉面和海贼王广告系列《HUNGRY DAYS》就是森江幸太的作品，他还曾在《哆啦A梦》系列第40部剧场版《哆啦A梦大雄的新恐龙》中担任CG动画导演。
2015年，日本京都大学招生动画《蓝蝴蝶之梦》因超高品质引发全球热议，而这部动画的导演不是别人，正是森江幸太！
2015京都学园大学超精美招生动画_腾讯视频
11
奥斯卡提名短片《远走高飞》 金茨·齐巴洛迪斯
《Away》是一部时长 75 分钟的动画电影，由拉脱维亚动画师 Gints Zilbalodis 历时三年半独立制作。
现年26岁的他8岁时就开始尝试制作动画短片。 15岁时，他制作了一部手绘短片。 17岁时，所有高中同学都被邀请参加他的首映式。 19岁就受邀在各大动画节上演出。 23岁那年，他开始了准备工作。 自己的大电影，26岁就以完全独立制作的75分钟动画电影获得奥斯卡提名！
《AWAY》讲述了一个童话般的冒险故事，其标志性的视觉风格与齐尔巴洛迪斯之前的短片一致，简单但引人注目。 独特的创作方式避免了手绘动画的生硬线条和CG动画的超写实阴影。 对于许多人来说，这种身临其境的体验可能会让他们想起电子游戏中的体验。
12
法国漫画和动画艺术家德杜兹
法国漫画动画艺术家Dedouze使用blender软件将2D动画和3D结合起来，创造出超酷的神奇效果！
dedouze 喜欢传统的 2D 动画，例如 20 世纪 90 年代的日本动画和吉卜力工作室的电影。 他是一名计算机技术爱好者，在高中和毕业后的业余时间学习了3D模型制作。
dedouze 对 Blender 中的 Grease Pencil 情有独钟。 在火车动画中，Dedoze首先对楼梯、房屋、墙壁和整个火车进行了建模，然后用油性铅笔绘制了所有东西。
dedouze 也喜欢挑战自己，比如尝试在只使用一个调色板的限制下，在每幅画中创造一些新的东西。
对于 dedoze 来说，最重要的是确保作品具有有趣的构图和平衡的光线。 他喜欢从日常生活和影视中寻找素材，记录下可以记住的想法并融入到自己的创作中。
13
奥地利动画电影制片人奥洛夫·斯托姆
来自奥地利的动画电影制作人 Olof Storm 在 YouTube 上发布动画教程视频。 他认为制作的关键是找到拍摄角度，然后锁定。 一个很棒的小技巧是为相机添加一个保护标签，这样您在将纹理投影到对象上时就不会意外地将其移动到相机的位置。
如果你只认为3次渲染和2次渲染只能用于动画制作
那么一定要看看下面这些作品
3X2的适用范围远远超出你的想象
与各种艺术风格都很相配
甚至还有锦上添花的效果
14
CG艺术家ArseniXC
你在等什么？ 赶紧保存图片吧！
这些充满“新海诚”特色的超梦幻场景其实是由三维软件3dmax渲染出来的，它们的作者是来自俄罗斯的ArseniXC！
ArseniXC不仅擅长场景描绘，还擅长CG插画、概念插画、游戏场景等。
他为《永恒的夏天》、《爱情、金钱、摇滚》等多款游戏绘制了游戏背景，粉丝的反响非常高！
不感动吗？
你想学吗？
让我们来看看一些创作过程的图片吧！
15
游戏《哈迪斯》超巨游戏
《哈迪斯》是2020年最受欢迎的独立roguelike游戏之一，凭借独特的画风和情感化的音乐，取得了百万销量。 它还获得了年度最佳游戏、最佳艺术指导和最佳动作游戏。 、最佳叙事...等奖项。
那么有人可能会问，这种手绘的艺术效果是如何实现的呢？
答案只有一个：三加二！
制作团队使用MAYA制作，VRAY渲染。 从造型、材料到最终成品，三维模型一步步“穿上二维衣服”，达到了最终近乎手绘的视觉效果。
其实三渲染二不仅可以应用在动画和游戏上
它与虚拟偶像的碰撞也让人期待
当二次元进入我们的世界
也许这就是它的样子！
16
动画人Rukikuri
rukikuri是推特上著名的三弦机大师。 专攻人物三仙集。
ruki根据自己的经验，主张将阴影融入拓扑模型中。 对于阴影处理，ruki还提供了三种方法：
首先，使用特殊的阴影贴图来控制阴影的位置和样式。
其次，使用代理对象将阴影投射到网格上。
第三，使用投射阴影网格而不是贴图。
除了建模和着色之外，ruki还给出了一些技巧。 比如简化面部表情，不添加太多细节，做更多研究，查看模型、颜色和形状，并尝试不同颜色的轮廓。
进一步阅读：
“三效果图二”还可以这么玩！ ？ 揭开它的真面目，震惊不已！ ！ ！
17 号
虚拟偶像花谱| 川崎（川崎）
花普视频的制作人是Kawazuko（川崎）。 他是一位来自日本东京的导演。 擅长利用3D和2D制作各种短片和小动画。 他在一家名为 Eallin 的媒体制作公司的东京分公司工作。
我们来看看他的作品吧！
川崎曾使用3ds Max和AE制作了《チルuri》（中文名《血玻璃》）。 整个画面的阴郁气氛渲染得很好，给观众一种压抑的感觉。
近年来，川崎还在其YouTube上发布了许多动画短片。 大部分镜头都是男孩女孩，但无一例外，这些少年的眼神清澈又温暖。
现在，川崎的主要工作就是花普的视频制作。 故事背景是一位住在日本东北地区某处的十五岁女孩，她无处不在，但却从未存在过。
花谱2021新年祝福
18
虚拟偶像| 开尔文伯爵
开尔文伯爵MMDおねがいダーrin
Earl of Kelvin 在 YouTube 上上传了三部以电影中的女孩为主角的 MMD。 极具动感的动作设计以及模糊的二维与真实接线，让这个虚拟偶像在 YouTube 上非常受欢迎。
当然，这些优势得益于三渲染和二渲染技术！
“三渲染二”动画居然可以达到这样的效果！
然后有个大佬之前就预言了
将成为未来主流动画制作方式之一
这是可以理解的！
快来期待吧
下期我们来盘点一下芜湖吧！
今天就到这里啦~
