二是艺术风格统一、鲜明。 风格化的游戏场景设计极具原创性，具有独特的艺术风格。 大多数影响其设计的艺术流派原型都可以找到。 游戏方式也与选择的美术风格有关。 原因在于风格化的游戏场景具有独特的艺术风格。 设计切入点和思考过程与传统商业游戏不同：传统商业游戏寻找设计灵感的过程是垂直的。 他们通过研究当下时代流行的游戏类型来确定自己的场景美术风格，而风格化游戏寻找设计灵感的过程是一个横向维度。 通过思考视觉艺术本身，我们可以从各种艺术流派中选择最适合的风格并将其应用到游戏设计中。 我们可以通过两部分别受到哥特艺术和超现实主义影响的游戏场景设计风格化作品来分析国外数字游戏场景设计的风格化趋势。 在风格化游戏场景设计中，整体场景的艺术风格与游戏方式密切相关。 比如格斗游戏，以大量快节奏的身体碰撞动作为核心玩法，因此需要紧张、躁动。 大气磅礴、逼真的场景迅速将玩家带入游戏氛围中。 哥特式艺术已经发展到现在通常表现怪异的城堡、墓地和其他场景。 这样的氛围，正好符合格斗游戏所需要的紧张感。 不稳定场景的气氛是一致的3D交通工具，比如《爱丽丝疯狂归来》； 解密游戏需要神秘的氛围、复杂逼真的场景和道具设计来激发玩家的好奇心，让解密过程充满乐趣。 超现实的理想主义、神秘未知的氛围正好满足了这个要求，这也是《银河冒险1~3》这款游戏如此受欢迎的原因之一。
无论是哥特风格还是超现实主义风格数字游戏设计，风格化的游戏场景设计呈现出一些非主流的美术设计风格地图场景，但却传达了一种先进的设计思维方式。 设计师将风格化的造型运用到游戏场景设计中数字游戏设计，为游戏设计提供了无限的创作潜力和审美视野，为其注入前所未有的活力和魅力，使游戏场景设计呈现出富有个性和文化积淀的审美。 这一理念以特殊的方式体现了当代游戏设计师不懈的探索精神。
