解析宫崎骏幽灵公主:角色设计与宏大主题的融合

解析宫崎骏幽灵公主:角色设计与宏大主题的融合

摘要:《幽灵公主》是宫崎骏经过长期思考人与自然的关系而创作的作品,其中的人物设计充分传达了作者对故事的认知与内涵,形成了独特的设计手法和鲜明的符号表达。本文对宫崎骏动画电影中动画人物设计的艺术特点进行总结和探讨,希望将这些规律性特点运用到具体的课堂教学中。

关键词:《幽灵公主》;动漫人物;造型设计

《幽灵公主》凝聚了宫崎骏多年的思考和几乎全部的功力。除了将人与自然这一主题发挥到极致之外,《幽灵公主》探讨的主题也十分宏大,内容也颇具思辨性,是宫崎骏对自然与人类关系的一番心血之作。影片的结尾并没有常见的大团圆结局,意识到战争并未结束的阿席达卡对阿桑说“我们一起生活吧”,这颠覆了宫崎骏过去一直倡导的理想主义,体现了作者得不到答案的无奈期盼。自然的不可侵犯,生命的珍贵与尊严,都被抹杀殆尽,而自己也不知道未来会是怎样的作者,将问题抛给了观众。生存的主题也成为了贯穿影片始终的理念,深入到每一个观影者的灵魂深处。而承载这一切的主角们,也是影史上最深刻的人物之一,他们为故事而生,充分传达了作者的故事与内涵,是让人过目难忘的动漫形象。

宫崎骏特别注重作品中形象的设计,会根据特定角色的性格,对形象的设计进行反复研究和推敲。这些动漫角色不仅符合其身份性格,还具有很强的娱乐性和文化价值,传递着日本民族的文化价值观,展现了复杂多元、神秘多变的民间传统文化艺术,潜移默化地影响着世界的文化审美格局,形成了独特的设计手法和鲜明的符号表达。破坏自然的人类弃儿鬼公主珊,被大自然慷慨无私地抚养长大,为了信仰和善良与自己种族对抗敌意;为保护村子弑神而被诅咒的部落首领阿席达卡,被诅咒而被迫离开家园寻求救济;保护妇女和麻风病人的阿帕奇,坚毅勇敢、独立勇敢,却为了生存开矿冶铁、破坏自然;此外还有众多兽神、自然精灵、僧侣与战士等等,各种利益纠葛其中。总体来说,宫崎骏动画的形象特点是:不同于欧美富有弹性、夸张、简单的角色扮演运动风格,动画形象设计比较写实、复杂;人物比例也接近自然比例;造型细腻,细节与线条多;画面光影丰富,阴影细节复杂,富有层次感。

本片主角阿席达卡是一位豁达善良、勇敢正直的青年。为了保护村子,他开枪杀死了入侵村子的野猪恶神,却被野猪恶神下了诅咒。为了解除诅咒,阿席达卡听从了部落巫婆的建议,独自离开村子,追随野猪恶神的脚步,前往未知的西方国家寻找解除诅咒的方法。他承受着不该承受的诅咒,也背负着不该承受的仇恨。他一直试图用宽容和理智来约束自己、克制仇恨,尽管这种宽容和理智显得苍白无力。这个角色在影片中的表演非常饱满完美,整部影片通过他的眼睛见证了很多事情,他是一个冷静的旁观者,串联起了整个故事。在城中,他与网干的谈话以不愉快结束,但通过帮助妇女们做事,他真切地感受到了网干的心情。但他的立场与网干不同,他不认可无节制的要求,更不认可为了自己的利益而破坏自然的生物。受折磨的灵魂像诅咒一样燃烧在他的手臂上。人物比例写实,有7头高,体态厚重,线条感强,尤其是动态的表现和刻画更加传神。人物浓眉大眼,高鼻梁,厚唇适中,身姿端正,神态沉稳坚定。人物的肢体语言、年龄与行为的关系以及气质性格的表现和刻画相得益彰,完美地展现了剧情与人物塑造的关系。服饰主色调为蓝色,代表着宁静、清新、自由,让人感到轻松,体现了阿席达卡内心的气质和宁静、克制、理性的性格特征。

本片女主角鬼公主珊,是一个被白狼神捡到抚养长大的人类少女,因自幼被抛弃而憎恨人类,她与森林之神们一起守护森林,对抗入侵的人类。不能为人也不能为狼,是少女的不幸。这个角色不仅对森林有着“爱”,还因自己的悲惨经历而诅咒、憎恨这个世界。当珊第一次出现,想要杀死阿席达卡时,阿席达卡说她很美,而她慌乱的反应,不仅是少女感情的体现,更是压抑已久的人性的爆发。正是在那一刻,狼的兽性慢慢褪去。在后来对角色的刻画中,珊越来越有人性,慢慢从狼变成了人。宫崎骏在塑造这个形象时,也采用了6头身高的写实比例。珊虽然身材瘦弱,腰肢短小纤细,但他加强了对她眉眼的刻画,使她显得更加坚毅坚强,线条也更加硬朗。同时,他加强了她脸上的血痕、脖子上挂着的兽牙饰物、手臂上的纹身。戴着面具、披着兽皮战斗的形象体现了鬼公主珊的残忍和野性的自然美。服饰色彩以白色为主,白色是一种干净纯洁的颜色,寓意朴素、冥想、虔诚,不仅与白狼的皮毛颜色相呼应,也代表着珊内心的纯洁。

阿贝希是塔达拉城的领袖,她制作并改良了威力巨大的“石枪”来对付敌人,让女性也能利用这些武器自保。她教导女性如何谋生,并悉心照顾一些身患重病、受到诅咒的人。她打扮得像个艺伎。当然,影片并没有交代她的背景。在影片中,她是一个不逊色于男性的“女强人”。这是一个魅力十足的角色,她坚强、果断、有领导能力,而且非常细心、受过良好的教育。她不断告诫女性要独立自主,不要依赖男性。对于那些在死亡边缘挣扎的穷人和病人,她坚定果断,毫不犹豫,甚至敢于“杀神”。一方面,她真挚而深沉的爱支撑着她的信仰,另一方面,她完全相信自己的立场,那就是人活着就是为了向自然索取,即使这被认为是一种罪孽,作为人类动漫角色设计,也没有义务袖手旁观。作为代表人类理性与欲望的女城主,阿部师的造型特点主要体现在眉眼鼻口等面部特征以及发型、道具、服饰等方面。在性格方面,对她眉间表情的细致刻画,让她野心勃勃、对待敌人冷酷无情的性格特征表现得淋漓尽致。形象设计所采用的比例也十分写实动漫角色设计,头身比为7.5,眼神锐利,鼻梁挺直,脸上化着白色的妆容,厚嘴唇涂着厚厚的口红,暗示她原本是一名艺伎。她身材修长,加强了对眉眼棱角分明的表情的刻画,硬朗细腻的线条运用,体现了她坚强果断的领导才能。由于故事背景设定在室町时代,当时虽然战乱不断,但室町幕府重视经济发展,大力鼓励农业垦殖、采矿和手工业的发展。因此国内外贸易兴盛,农业和工业技术也随之进步。阿部师这一人物的服饰、发饰严格考察了日本室町时代艺伎服饰的特点,加以提炼和概括,服饰整体统一,在细节上增强风格,如衣角的扇纹等。以醒目明亮的黄色作为装饰中间色橙光游戏,与外衣纯度低、亮度中等的蓝色形成鲜明对比,扇纹面积较小,对整体色彩起到画龙点睛的作用,舒适悦目。同时,以蓝色为主色调,代表着宁静、沉着、冷静、权威、诚实和信任,是禁欲、忧伤的颜色,表现了阿部师内心的性格和气质。

大自然的化身——麒麟神,高贵、优雅、温暖、神秘、暧昧,是森林的灵魂,掌管生死,拥有无穷的力量,是整部影片的点睛之笔,也是最重要的角色之一。当他愤怒重生时,展现了大自然的神奇与伟大。它拥有无穷的魔力,看上去十分慈祥,但头部中枪后,却化身为吸收一切生命的死神,最后虽然拿回了头颅,却在太阳升起前的一刻,选择牺牲自己,重新造就一片翠绿的森林。这里没有完美无缺的人物,每个人物都有光辉与黑暗,都是立体的,而非单一的象征性呈现。麒麟神的造型是在马鹿形象的基础上改变和拓展的,头上的犄角茂密而繁多,面部形象酷似马猴,总是挂着神秘而暧昧的微笑。比例逼真,细节刻画准确,色彩明度和纯度恰到好处。夜晚的荧光巨像比例夸张,头身比例无限放大,形象借鉴了中国《山海经》和北欧神话中的神怪形象,全身布满各种装饰性的神秘纹饰,令人耳目一新,视觉冲击力强。

野猪神属于森林动物中保护自然的“鹰派”,对破坏自然的人类采取最原始、最基本、最直接的态度——彻底的敌视。对鬼公主珊也颇有敌意,曾策划吃掉阿席达卡。野猪神认为,只有直接的暴力对抗,彻底驱赶或消灭人类游戏图片素材,才能保护自然和森林。在形象上,嘴部突出加强,口鼻更长更粗,背部的鬃毛和身上的大花纹加强,整体身体比例夸张,造型更加粗犷野蛮。白狼是野性与智慧的结合,属于森林动物中保护自然的“鸽派”,一方面反抗人类的步步紧逼,另一方面又善意地接纳珊;一方面保护自然、森林,另一方面又不认可野猪的肆意闯荡,希望通过击杀网干来阻止人类对自然的破坏,而不是消灭人类。整体身形比例修长匀称,造型灵感来源于山犬的形象,全身细长的白色毛发,增强了形象的神圣感和仪式感。

《幽灵公主》之所以成为动画中的经典创作,是因为作品中每一个角色都有着独特而复杂的性格与灵魂,丰富的个性刻画,生动而引人入胜的造型。角色创作是动画艺术创作的灵魂,个性鲜明、风格突出的造型特征,能使形象所蕴含的特殊人文与审美意义引起观众的共鸣,体现出强烈的象征意义和多元化的审美追求。在教学中,要明确课堂教学的目的,让学生最终创作出个性鲜明的动漫人物与形象,并运用到图案插画、文创产品的具体实践中。

作者单位:

丽水学院中国青瓷学院

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